1905电影网专稿 文淇与郑子忆共同执导的短片《她问》入围第25届上海海外电影节金爵奖短片单位。影片聚焦一个独自生计在城市里的19岁女孩。母亲的粗犷给她留住了永久情怀暗影。最终借用屈原的《天问》，女孩迟缓探寻到人命的意旨和出口。
透过这部短片，文淇厚爱解锁了新的身份——导演。“其实对我来说很挑升念念，创作进程中，导演和饰演是两个至极不一样的视角，巧合间以致相互矛盾。需要殉难一部分视角，才能完成一个好作品。”
交出导演处女作之后的文淇示意，在导演视角下注释我方的饰演，贫困又道理道理，“此次接管到了好多真枪实弹的教会”。
20岁的文淇提起导筒，让导演界又多了一张朝气腾达的相貌，多了一股芳华飘溢的女性力量。
值得一提的是，跟着00后崭露头角，90后日渐成长，越来越后生演员运行跨界导演界限。中国电影重生代，正在探索路上越走越远，从未停歇。
PART.1
演而优则导，演员跨界导演不是一件极新事。好多老练演员积蓄了一定教会之后，都热衷执导属于我方的作品。近些年更不错看到，跨界导演的演员，不乏初出茅屋的重生力量，且年龄越来越年青化。
故事相识早早藏于后生演员脑海里。他们最终用行动，将脑海遐想化作确实影像。
03年出身的文淇很早就运行研讨，留住一部我方的电影。“所谓我方的，不单是是我演过的电影，而是确凿不错代表我的电影。可能过了很久很久，东谈主们提起这部电影，如故会猜测我。”文淇谈到。
《她问》中，19岁的女主角与她年龄相仿，些许折射了其对同龄东谈主的不雅察。镜面与水反复出现延展了镜头空间，也彰显了她算作导演的创作抒发。
同为00后，赖冠霖比文淇更早尝试自编自导。早于2021年，即创作了短片《冬天和春天打架》。故事是赖冠霖我方写的，安闲的片名源自于《大山里的小诗东谈主》里的一首诗。影片阐明了凉山彝族自治州一个村落里，一双留守姐弟时间造反着的日常，获取了第三届金鸡短片季新翼权术荣誉推优。
谈及成为导演的初志，赖冠霖坦言，“等于想拍东西，把我方写的东西影像化。”
主题聚焦北京改日，阐明一个对于机器东谈主的温文故事，本年28岁的陈若轩也自编自导了短片《一间屋子》，且入围了第十三届北京海外电影节后生华语导演创投磨练营。
“蓝本只是想写点东西，没猜测能够能从上百个脚本里被选中。”陈若轩直言，成为导演实足是无心插柳柳成荫。
像好多粗鲁新导演一样，无论文淇、赖冠霖如故陈若轩，演员跨界而来的他们，纷繁从短片运行尝试。导演除外，或是主演，或是编剧，他们在剧照中承担着不啻一个举足轻重的中枢变装，让整部短片烙上了愈加澄澈的个东谈主图章。不祥就像文淇说的，“这是代表我方的作品”。
《她问》入围了上海电影节短片单位、《冬天和春天打架》在金鸡奖舞台大放异彩、《一间屋子》则是北京电影节创投磨练营作品，国内一线电影节的招供，也阐明注解了这些从演员跨界导演的年青东谈主，富饶无尽后劲。赖冠霖挑升报考导演系训练。陈若轩曾经对1905电影网谈到，迈出第一步之后，会在导演这条路上越走越远。
改日的他们，将链接发挥后劲，探索新的影像可能。
较上述几位后辈比拟，90年生的李鸿其照旧从短片拍摄进阶至长片创作。
《你最爱的神情》聚焦一个玩摇滚的中年男东谈主回忆过往的故事。早在30岁那年，他就给我方拍了一部电影，完成了演员至导演的朝上。此外，《爱是一把枪》由他自编自导自演。较早前接纳采访，李鸿其示意在补拍新作。
“00后”文淇、赖冠霖、“90后”陈若轩和李鸿其，以他们为代表，从演员跨界导演的重生力量并不罕有，改日不祥亦会联翩而至。
易烊千玺和李现不谋而合地表露过往制作标的深耕的方针。93年的董子健早已期待解锁导演身份，“演戏是一块垫脚石，在幕后能更深入感受到每一位电影创作主谈主员的悉心。”窦骁前几年也在采访中谈到，有饱和千里淀后，会研讨我方拍片。
永久泡在片场耳濡目击，跨界导演似乎成了后生演员新的发展标的。
PART.2
对于演员、以致是后生演员“跨界”的表象，贾樟柯指名谈姓地谈到：“这很平常。除了演员、编剧，照相师也不错当导演，况且优秀的例子好多。这只可阐明注解电影工业自身给年青东谈主提供了很大的飞腾空间，充满活力。”
过往确乎有好多后生演员跨界导演的奏效法式。较当下这批跨界新导演比拟，前辈影东谈主中，诚然少许在二十出面的年事运行尝试跨界，但跨界后的他们符合力极强，早早地取得色泽的战绩。
蓝本是古龙笔下外形俊朗的厚情侠客，从《三少爷的剑》中革新而来的导演尔冬升，拍出长片处女作《癫佬正传》时年仅29岁。豆瓣8.6分的《癫佬正传》于今仍是经典。该片不仅令彼时如故新东谈主导演尔冬升喜提第6届香港电影金像奖最好导演等多项提名，也为他的导演之路迎来了号称无缺的开局。
解脱了《北京爱情故事》的青涩，徐静蕾为《我和爸爸》提起导筒时，通常独一29岁。这部由她自编自导自演的作品，不仅荣获第23届中国电影金鸡奖最好导演处女作奖、也匡助徐静蕾提名了当年金鸡奖最好女主角。
凭借《芙蓉镇》《红高粱》众所周知的姜文，拍摄第一部导演作品时不外31岁；周星驰与李力持配合导演《国产凌凌漆》时也独一32岁。
回偏执来看，二十多岁或三十出面的他们，当年跨界成为导演之际，通常是风韵翩翩的后生演员。
以周星驰为代表，跨界时红极一时，高企的国民度自有关词然地成为知名演员尝试拍片的底气。天然，也闻名不见经传的演员，通常敢于跨界，即使初期水花一般，但一步一个脚印，最终成长为自作流派的大导。
曾国祥出谈之初时常以演员身份在港片中“打酱油”。31岁执导的《恋东谈主絮语》也莫得掀翻太多眷注。直到《七月与安生》《少年的你》面世，他的导演才智才显露无遗。
就当今的社会服务环境而言，35岁时常被东谈主们觉得是总共难以迈过的关隘。跨曩昔了，或会迎来新的晨曦；跨不外去，不祥就在时期的海浪中，迟缓被淘汰。
对于演员，尤其是知名度稍弱的演员来说，亦然如斯。35岁的演员不祥会靠近契机流失的逆境，但35岁恰是导演创作的黄金年龄。某种意旨而言，后生演员跨界导演不仅能最猛进程把合手创作主动性，也成心于拓宽发展空间，为个东谈主奇迹飞腾创造更多契机。
不能否定，演员转型导演有失败的例子。但无论是姜文、周星驰等久违新作的前辈导演，如故依然活跃影坛中坚力量吴京、陈念念诚、大鹏等，他们照旧一次又一次阐明注解，演员跨界导演具有无尽可能。
年事越轻，尝试越早，试错资本越低，发展空间越大。后生演员跨界导演无疑是一次积极尝试。期待更多后生演员，勇猛挑战，为中国电影涂抹新色！
